文/水煮娱小兔 图/来源于网络

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在娱乐圈，夹在“老戏骨”和“流量小鲜肉”之间的还有一群原本没什么“存在感”的演员。

要知道，他们才是演员中的大多数，只可惜，在过去却什么适合的标签可以匹配，以至于往往会被忽略。

现在，随着“好演员的春天”的到来，他们开始以“实力派演员”的身份出现在越来越多的观众的视线中，可眼看“实力派”3个字越来越吃香，现在的国产剧，动不动就标榜自己是由实力派演员挑大梁的。这本该是件好事，可时间一久，观众们开始品出点不对味来了：

这年头是不是只要当小鲜肉不够嫩，当戏骨又差点火候的，就统一称之为“实力派”了呢？

事实上，这波夹在40岁到60岁之间的演员，确实该红了，因为他们中的大多数有作品傍身，有角色加持，也有一定的演技，但在“实力派”的春风吹拂之下，实力派演员的光环也不是带上了就一劳永逸的。

在目前的大环境下:靠人设加持，转走流量路线，单纯拼年纪成了跻身“实力派”演员最不靠谱的三种方式。

演技不够，人设来凑，久而久之就把人设当成了自己的实力

不管你愿不愿意承认，“人设”确实是个好东西，尽管在娱乐圈“人设翻车”，常有常新，但依然有人前仆后继。

毕竟，有了“人设”，明星和粉丝之间的距离在无形中就被拉近了。

而在娱乐圈已经“寂寂无名”了很久的实力派们，突然有了更多的机会出现在观众眼前，要他们和养成系的偶像一样再立人设，其实并不太实际。

但，他们也有自己的“捷径”可以走，那就是：直接把角色当人设。

你还别说，这一招可比单纯的立人设要有用得多了，毕竟一来可以让角色深入人心，二来还可以让“人设”和“演技”相辅相成，取长补短。如果，观众渐渐入戏，似乎就更能证明实力派演员演得如火纯情？

吃到这样的角色的人设红利的实力派演员，可不在少数。

尤其是在近些年国产剧的“标杆”，正午阳光的剧中，更是一抓一大把。

必须要承认，由正午阳光出品的大部分剧集的质量都远远高于一些粗制滥造的制作，正午阳光在挑选演员方面也很有自己的一套。

但，直接把能出演正午阳光的剧等同于演员本身的演技实力，还是有些欠妥当的。

其一，正午阳光的出品，严格来说，也有良莠不齐，水平相去甚远的。

其二，一个角色的成功，人设的讨喜，整体的团队配合，乃至剧集播出时的口碑和运气，缺一不可。

一部《伪装者》，让靳东和刘敏涛都走到了观众眼前。也让两人双双喜提“实力派”的称号。

但这之后，靳东的大部分角色都带着“霸道总裁老干部范儿”，就连那标志性的大背头和西装小马甲都差点焊在身上了。于是，演到后来，观众就不难发现，演着演着，什么角色最后都变成了靳东。

而刘敏涛的“大姐”和“静妃”更是让不少观众过目不忘。她倒是没有像靳东一样沉溺在一种角色里，但是，脱离了好角色人设的加持，五官开始乱飞的刘敏涛的演技却让观众不再愿意买单了。

但论吃“角色红利”最成功的演员，还属刘涛莫属。

同样是来自正午阳光出品的《琅琊榜》，一个霓凰郡主，让为爱复出的刘涛成功迎来了事业第二春，再加上在综艺和日常时不时以“贤妻”形象出现，观众一度非常受落，这也让刘涛的观众缘水涨船高。

甚至她去直播带货，观众都更愿意掏钱买单。

可随着《大宋宫词》，《星辰大海》等剧的播出，刘涛的口碑开始出现裂缝，直到年初的一部《开端》更是直接把刘涛的演技放到了台面上任人讨论。

是这些演员的演技真的出现了断崖式的滑坡吗？

其实不然，更多的时候，在一个角色或者一些角色出圈之后，尝到了走红滋味的演员们少了点放下重来的勇气，又或者在各种原因的作用之下，开始来来回回在舒适圈打转。

可他们却忘了，那些角色的成功，固然有这些演员本身的努力，也离不开其他因素的帮助，在演技跻身实力派的路上，他们比小鲜肉们跑得快，但也不能故步自封，可以去尝试和磨炼的东西其实远比他们对自己的演技认知的要多。

远的不说，和他们在这两部剧中都有过合作的胡歌和刘奕君就是很好的例子。

演技是个精进的过程，就算是演技备受肯定的“实力派”，也有拿捏得不到位的人物和角色，怎么能错把起点当终点呢？

初尝走红滋味，定位走偏，虽有演技傍身，身上却有了“流量味儿”

有一说一，娱小兔，不止一次强调过，一个演员有“流量”本身绝没有错，哪怕他是所谓的“流量演员”，更何况，是一个“有流量”的实力演员。

但，随着实力派演员被关注，这种镁光灯下的“强光”可能很多时候，就算是常见在镜头前的演员看来也很难很好地去适应。

大部分演员既能被冠以“实力派”之名，演技哪怕有不足之处，那肯定也是瑕不掩瑜，大部分时候是有足够的底气的。

但可惜，这本身就是一个“流量”的时代啊。

专心演戏和流量光环，它们相辅相成，却又相生相克。

这其中，最为可惜的就是像闫妮这一类的演员了。

2006年，一部《武林外传》让已经年近35岁的闫妮，被观众所熟悉。

在彼时，“实力派中女”的市场还不如现在这般一片大好，大部分30 的女演员处在要不和新人“抢”角色，要不就是在尴尬的转型期不上不下的位置，于是，不少女星纷纷喊话：希望多一些机会，多一些角色。

当时的闫妮，虽然成为了极少的“大器晚成”的女演员，但给她的市场空间并不大，更何况闫妮的形象还略有些“土气”，那个时候闫妮尽管演出的几部电视剧都叫好又叫座，但当她搭档胡歌演CP时，却还是被群嘲了。

好在，这之后闫妮成功减肥，多次靠”大长腿”出圈，让不少人刮目相看。如果故事到这来戛然而止，那该有多励志。

可是，好不容易获得了更多的机会，观众却发现，闫妮的脸在不知不觉也起了变化，那分明已经不是减肥能有的效果了。

去年，闫妮在《突围》中饰演人物极具层次感的石红杏，总让观众觉得，她的演技明明还在，甚至有了精进，但是很多细微的表情，却已经做不出来了，这妥妥是被自己“封印”了实力啊。

陷入了同样的问题的还有“达康书记”吴刚。

当然了，演员处于职业需要，保持容颜无可厚非，但是不知道他们看着两颊高高耸起，脸上越来越紧绷，真的就没有一丝丝的担心？

很多时候，这些演员还陷入了一个“误区”：

他们总以为观众只关心他们有没有DO脸，却忽略了他们也是出于职业需要的“敬业”，于是他们开始否认自己身上的一些“变化”，以“瘦了”，“光线问题”等等搪塞过去。

然而，观众对于实力派和偶像的要求是不同的，更多的时候，观众的困惑是：以你的演技有必要吗？

只能说，也许在大环境的趋势下，原本的实力派身上有了“流量”，有的举动自然而然也就有了“流量味儿”，因为他们也想更多的留住一些什么。

毕竟不是每个演员都像富大龙一样，没有好剧本，就宁愿送快递养活自己的，低调如秦昊，曾立志只拍有格调的电影，但娶妻生女，参加过几次综艺之后，不也习惯了吗？

为五斗米折腰无错！

于是，有了流量之后，也带上了“流量味儿”也在情理之中，只是，很多适用于流量的招数，真的不适合实力演员啊。

时间一久，现在的流量，还能等同于昔日的实力吗？

年龄到了，实力不济，赢在了起跑线，却跑错了赛道

年龄到了，“流量”已经要流不动了，这是“实力派”演员面临的最尴尬的局面！

随着《风起陇西》的热播，作为主演之一的陈坤扛不起剧一说，就迅速被嘲上了热搜，这对于陈坤来说，还真不能完全说是冤枉的。

当年，作为四大小生之一的陈坤，可以说在起跑线上跑赢了大多数的男演员，既有着《金粉世家》，《像雨像雾又像风》这样国名度极高的作品，更拿出了《画皮》这样叫好又叫座的电影。

在同期的演员们还不知道怎么证明自己之际，陈坤已经获得了主流奖项的认可。

直到2022年，观众才惊觉“陈坤怎么已经扛不住剧了？”

此时再回头，才发现演技备受争议的黄晓明已经不知不觉后来居上，而陈坤上一次口碑较为不错的《寻龙诀》已经是2015年的作品了。

别看这两年，陈坤好像又重新在小荧幕活跃起来，但是他的大部分作品，都是“积压”的库存，由于这两年情况特殊，这些作品才纷纷有了重见天日的机会。

而就在去年，陈坤还在某颁奖典礼上，公开喊话希望能多给他这个年龄段的演员一些机会，乍一看，和当年海清拉着一众女演员上台求工作略有一些相似。

但，这一次，观众的反应却截然不同。

因为大家都是一脸懵逼：

这现在他这个年龄段的演员都已经“霸屏”了，流量们都已经让位网大古偶，瑟瑟发抖，还来求机会有点不合适了吧。

但换个角度，你大概就能明白，那时陈坤今天会面临的境况就有了伏笔，这个年龄段的演员之所以会霸屏，是因为这个年龄段的演员一下子获得了更多的机会，而面对更多的竞争，陈坤失去了绝对的竞争力。

举一个最简单直接的例子，这两年男演员中资源非常不错的张译，他出生于1978年，仅比陈坤小了2岁，而被认为是大器晚成的宝藏演员的刘奕君，今年51岁，满打满算和陈坤差了不到6岁。

他们对观众来说，是不同时期走红的演员，但是在现在的影视剧市场却是同一个年龄段的竞争对手。

确实不能说陈坤没有演技，但他的演技也确实有点“比下有余却比上不足”了。

其实，同样的情况，在一直被观众关注婚恋多于作品的“后辈”85花中也已经隐约可见了。以她们中最敬业的杨幂为例。

某种程度上，大幂幂算是给女演员们争了一口气，除了还守着古偶这片阵地，也开始搭档起了小鲜肉上演“姐弟恋”。

但是大家又都心知肚明，这个路子，不是35 的演员，尤其是女演员的长久之计。

赵丽颖，刘诗诗，唐嫣等人也纷纷在寻求转型，只是效果都比较一般，事实上，连唯一一个拿到了视后的童瑶，一部《心居》就让她被同为视后的海清给比了下去。

明明也就是一年前，她在《三十而已》里演顾佳的时候，还是好评一片。

于是，从表面上来看，年龄成为追赶大部分演员最尴尬的一条线。

卡在流量和老戏骨之间，在这个需要被标签化的年代，他们就这样成为了“实力演员”，但这背后，尴尬的除了观众，其实也有演员自身。

总结：演技应该被时时刻刻单独拿出来看

演员的演技应该是一个变量。

应该分作品，分角色，单独去看，而不应该简单通过一个标签先去下定义。更不应该因为一个标签而区别对待。

给新演员一定成长的宽容，不因为他们是“流量”而苛求。

给老戏骨严格的标准，但也不能因为他们是“老人”而不敢提出批评。

至于“实力派”们，作为正值当打之年的大多数，更大可不必用这个标签去限制更多的可能性。