近期播出的《玫瑰之战》，是国产剧在“女性职场”上的再一次发力，但效果似乎差强人意。
其中最让人意外的是，四十多岁甚至五十多岁的女主角们，被后期用滤镜和磨皮处理，以迎合白幼瘦审美。
银幕上的中年女性似乎进入了两难的境地，她们或者是与琐事缠斗的“媳妇”“婆婆”，或是永远不接地气被后期修成“白幼瘦”的女强人。
我们正在期待的，是不被困在两难选择里的、真实的中年女性形象。
近期播出的律政职业剧《玫瑰之战》，集结了袁泉、俞飞鸿、黄晓明等大咖，不仅卡司耀眼，还顶着改编经典美剧《傲骨贤妻》的名号，吸引了一大波观众前去围观，却失望而归。
珠玉在前，国产剧改编外国经典剧集总不免被观众拿着放大镜看。《玫瑰之战》几乎犯了所有这类汉化剧的毛病：水土不服、人物悬浮等。主角们明明住在上海，却像生活在美国，住在郊区的美式大别墅里，端出来一盆火鸡。中国人不爱打棒球，黄晓明饰演的男主角却偏偏要每天拿着棒球，盘个核桃或者佛珠都比这更接地气。
国产剧的中年女性，活在滤镜里。/《玫瑰之战》剧照
爱挑毛病的观众们，这次还发现了一个新盲点：已经45岁的袁泉，在剧里演的也是中年女性，却被滤镜刷成了冷白皮，没有皱纹，说是20多岁的小姑娘也有人信；俞飞鸿饰演的精英律师，在原版《傲骨贤妻》里也是皱纹、颈纹疯长的50多岁女性，到了汉化版里又成了脸上丝毫不见岁月痕迹的职场精英。
都2022年了，国产剧里的中年女性要么还活在各种滤镜中，要么直接被隐形。
滤镜下，中年女性没有“皱纹”
“玫瑰之战不是磨皮滤镜之战，拍中年职场剧也要磨皮滤镜拉满？”
“为什么我们的电视剧里44岁的女性要变成24岁？”
网友一针见血：“为什么我们的电视剧里44岁的女性要变成24岁？”。/豆瓣短评
《玫瑰之战》的豆瓣页面，这两条短评被赞到了评论区前列。可见，国产剧观众苦滤镜久矣，积累的怨气在这部拍中年人的战场的剧集里爆发了。
国产剧滥用磨皮、美颜滤镜早不是新鲜事了。隔壁的仙侠、古偶、宫斗剧早已是重灾区。同档期的古偶剧《沉香如屑》，刚步入30岁门槛的杨紫还在演着为爱痴狂的少女。而她的前辈们——85小花里35岁及以上的杨幂、唐嫣们也仍在古偶剧里摸爬滚打。
4年前，《如懿传》刚播出时，44岁的周迅出演少女，引发全网吐槽。就算是拿奖无数的影后，人到中年也难以再演好少女，无法让观众代入。
即便是近年来，在仙侠、古装等类型剧中杀出一条血路的现实主义题材剧，主要角色仍是男性的主场，有张力、有内容的中年女性角色仍然不多见。
中年女性，在荧幕上不仅快要濒临灭绝了，即使出现，还要被磨皮、美颜滤镜换脸成少女模样。它们的泛滥，是荧幕上，女性真实的中年状态不被看见，试图遮盖年龄，重回少女样貌。
这是一种畸形审美的青春崇拜。英国肯特大学社会学教授克里斯·希林在著作《身体与社会理论》中写道，现代人越来越注重身体规划，在自我照看中完成自我、社会的身份认同。这促进了整形手术的流行，它们“为个体提供了机会，以更加彻底、更加直接的方式，遵照有关青春活力、女性特质、男性特质的具体观念，重新构建自己的身体”。
《身体与社会理论》
[英]克里斯·希林 著，李康 译
梯 | 上海文艺出版社，2021-6
而磨皮、美颜滤镜，就是一种荧幕上的整形。
这也应证了着齐格蒙特•鲍曼有关身体的看法：现代人试图通过不断地破除身体当下遇到的具体的限制，以掩饰身体的终极限制。
国产剧里，没有皱纹的中年女性，不仅是在迎合女明星们的爱美心理，更是在迎合推崇青春崇拜的整个社会。
这也能解释，观众对中年女演员们抢着当古偶剧里情窦初开的少女早已见惯不怪，就连都市生活、职场剧里，女演员们也不得不在形象上被年轻化，以此来迎合大众早已被驯化的口味。
本来是人人喊打的白幼瘦审美，却仍在操控着国产剧里的中年女性。
这还不够。国产剧里的中年女性们，如果要受到观众的喜爱，不仅要有年轻、完美的外貌，性格也要没有缺陷。《欢乐颂》里的霸总刘涛是几乎没有缺点的女强人，不仅在事业上呼风唤雨，搞起爱情来也是快刀斩乱麻，处理前男友的感情毫不拖泥带水，转头又有成功男性投怀送抱。
《欢乐颂》中，刘涛饰演安迪。
接棒刘涛的是童瑶。快成了精英女专业户的她，在《三十而已》里做得了生意、也能拳打小三、手撕渣男，完美得令所有人艳羡。
从头到脚，从内到外的完美形象，是磨皮、美颜滤镜下另一种对荧幕中年女性的深层美化。
国产剧，量产“国民媳妇”上瘾
国产剧不是没拍过中年女性，只是细看，全是套路。
学者上野千鹤子在她的代表作《厌女》里批判过流行文化里最常见两种女性形象：一是甘愿奉献、温柔贤良的“圣女”；二是反抗一切、叛逆但最终会被传统价值观收归的“恶女”。
《厌女：日本的女性嫌恶》
[日]上野千鹤子 著，王兰 译
上海三联书店，2015-1
“无论是视为‘圣女’来崇拜，还是当作‘恶女’来侮辱，都是一个硬币的两面。”在上野千鹤子眼里，这两种形象，都是对女性的禁锢和打压。
在刘涛、童瑶们这类女精英出现前，国产剧里最常见的中年女性形象是媳妇。在都市生活、家庭伦理剧中，她们前仆后继地扮演着“圣女”的形象。
从1990年播出的第一部家庭伦理剧《渴望》开始，这些中年媳妇们大多囿于家庭，与长辈周旋，同时为整个家献出一切。这些角色中不乏有坚强、善良的美德，但愈发脸谱化后，观众们开始不吃这一套了，纷纷扣上了老套、落后的帽子。
这种抵抗情绪，在2018年播出的《娘道》中迎来了一次高潮。当嫁入府邸的柳瑛娘在产床上喊着“我这条贱命算什么，我一定要为继宗生出儿子”时，屏幕前的年轻人的拳头握得更紧了。
国产剧的中年女性逐渐脸谱化。/《娘道》剧照
在另一种颇为流行的“婆媳剧”里，中年媳妇与婆婆斗争时，她们又化为了“恶女”形象，反抗着传统的孝道，只是最终还是回到了家和万事兴的模式中。
这些剧中的媳妇们身上背着太多生活的枷锁：买房、买车、为孩子上更好的学校殚精竭力。在她们身上，观众可以看到阶级、教育问题等时代症结，唯独看不到她们自己追求生活、自我的欲望。
但中年女性，还有另外的可能：《致命女人》里，喊着“Oh youth”的刘玉玲在告别失败婚姻后迎来了人生的第二春，其他中年妇女们也以不同方式寻找到真实的自我；《大小谎言》中，被背叛的主妇们结成联盟，从完美中产生活的幻梦中觉醒后，一边复仇，一边寻找自我。
就连13年前横空出世的《傲骨贤妻》，里面的中年女性们都各有所长，给出了一个职业剧的女性群像范本。
《傲骨贤妻》给出了一个职业剧的女性群像范本。
她们不屑于展露自己的欲望与野心，没有人想做圣人、完人。
这些爽剧里的中年女性们，开始大胆谈论性、追求爱。
中年女性，需要被看见
3年前，海清站在first影展上，大胆开麦，呼吁导演们给中年女演员们更多演戏的机会。
但她那番话更像是一出挽歌，现实如她所言，屏幕上真实的中年女性角色仍是少数，而她自己也是在又演了3年国民媳妇后，才迎来了突破自己的角色——让观众纷纷叫好的《隐入尘烟》。
在这之前，她被观众们讨论的作品是今年播出的《心居》。剧里，海清还是那个困于买房、拉扯整个家的中年女性形象。
在《心居》里，海清还是那个困于买房，拉扯整个家的中年女性形象。
文艺创作是现实的一面镜子。国民媳妇们永远有市场的原因是，当代中年女性从她们身上看到了自己的境遇。
北京大学中文系教授戴锦华曾提出一个概念，“花木兰式境遇”，来形容影视与现实中的女人们：当代女性一边要像男人一样在社会里打拼，一边又要像传统女性角色一样，服务于家庭。
自上世纪后半叶以来，女性主义发展，越来越多女性得以走出家门。新中国喊出了“妇女能顶半边天”的宣言后，女性们出现在劳动场所中，与男性一同生产劳动；美国在经历了四波女性主义运动后，争取了更多、更广的职位，同工同酬也被更多人开始讨论、实行。
但女性们在社会上发力的同时，传统的家庭角色分工又使得她们不得不在家务等劳动中消耗自己。据联合国在2020年发布的一份报告来看，平均而言，全球女性每天花费在无偿家务和护理工作上的时间是男性的三倍，约为4.2小时。
过重的无偿家务和护理工作使得部分女性无法参加劳动力市场。2020年，只有47％的处于工作年龄的妇女参加了劳动力市场，剩下一半的女性仍每天囿于厅堂与厨房。
仍有许多女性每天囿于厅堂与厨房。/《82年生的金智英》剧照
中年女性的境遇，需要我们更多的认知。时常被忽略的家务劳动价值、难以发掘的产后抑郁等问题在生活里创造了一道道关卡，而这些关卡在影视中又被隐形了。如果屏幕上的中年女性们，为之战斗的还是大而空的，由房子、车子、学位这些符号式的存在堆砌出来的美好生活，显然是不够的。
什么时候，国产剧能不再用各种磨皮滤镜由内而外地美化她们，或者停止量产模板化的国民媳妇，真实的中年女性们在荧幕上才能真正被看见。
